20 YEARS OF L'OBJET

Fundada em 2005 por Elad Yifrach, L’Objet nasceu do desejo de unir perícia artesanal excepcional com a beleza do quotidiano. A sua primeira colecção foi apresentada pessoalmente na Bergdorf Goodman, despertando de imediato interesse pelas suas criações, que combinavam herança cultural com luxo moderno. Ao longo das últimas duas décadas, L’Objet cresceu da visão de um único designer para uma presença de luxo global. Permanece, no entanto, fiel aos seus valores fundadores: artesanato sem compromissos, narrativas inspiradoras e beleza que eleva o quotidiano.

As criações L'Objet são um diálogo entre tradição e inovação.

Inspirando-se na cultura mediterrânica, na arquitectura global e no mundo natural, cada peça combina técnicas consagradas pelo tempo com a sensibilidade do design contemporâneo. Os artesãos da marca — muitos deles portadores e continuadores de tradições multigeracionais — empregam métodos excepcionais desde a conformação de porcelana intrincada, à latoaria fina e ao douramento manual com ouro de 24 quilates, produzindo objectos que são ao mesmo tempo duradouros e expressivos.

L’OBJET celebra o seu 20.º aniversário em 2025 e este marco assinala não só duas décadas de excelência em design, mas também uma jornada contínua de exploração criativa. Desde momentos íntimos à mesa até às grandes expressões das artes decorativas, cada criação L’OBJET convida o seu detentor a entrar num mundo de elegância, criatividade e significado, numa demonstração de que o verdadeiro luxo é intemporal e a sua história ainda está a ser escrita.

A porcelana, conhecida como “ouro branco”, tem sido fundamental para a identidade da L'OBJET desde o início.

Cada peça é uma combinação de arte e precisão, guiada pelas mãos dos mestres artesãos do atelier de porcelana L'Objet em Portugal. Este processo requer moldagem, cozedura e pintura à mão, com cada etapa a abraçar irregularidades que tornam cada criação verdadeiramente única. Este trabalho intrincado, que muitas vezes se prolonga por meses, resulta em objectos intemporais e profundamente pessoais. A colecção Tokasu reflecte esta filosofia através da técnica japonesa de tingimento com índigo. São esculpidas ranhuras em cada jarra, guiando o fluxo do pigmento pela superfície. O resultado é uma série de padrões que tornam cada peça única. As jarras Damier continuam esta exploração do índigo, pintadas à mão sob um vidrado profundo por artesãos especializados. Embora o seu design seja definido por formas claras e gráficas, cada jarra revela ainda marcas subtis da mão, reunindo estrutura e variação de uma forma que torna cada peça única.